VOCALOCURAS

VOCALOCURAS

VOCALOCURAS

Vocalocuras, el nuevo espectáculo de B vocal, presenta un recorrido genial y divertido por la música, la voz, el teatro, el humor, el musical… hilvanado por los diferentes estilos musicales que se van desgranando durante un show de continuo disfrute artístico.

La contagiosa locura de B vocal ahonda en los clichés y estilos musicales más variados y los convierte en escenas hilarantes y en momentos musicales inolvidables, todo ello recreado con teatralidad, una puesta en escena sorprendente y única, que impacta por la destreza y versatilidad de cinco voces a cappella capaces de realizar las más increíbles locuras para transmitir esa sana locura a todo tipo de público.

Disfruta de un clásico imponente del Rock como Bohemian Rhapsody como nunca creíste que la oir. Te emocionarás con más de 20 temas inolvidables de la historia de la música presentados con gran ingenio e interpretados a cappella con maestría.

 

Videoclip Feel (Robbie Williams): https://youtu.be/G2CaUsqlN0k

Videoclip Roxanne-Locked out of heaven: https://youtu.be/GQqyLH07ZV0

 

Creación y Dirección Musical | B Vocal

Intérpretes | Alberto Marco, Fermín Polo, Carlos Marco, Augusto González, Juan Luis García

Escenografía y Vestuario | B Vocal

Sonido | Pablo Serrano

Iluminación | Carlos Galindo

Género | Música a Capella

Compañía | B Vocal

Premios | En 2006 obtienen el Premio del Jurado y Premio del Público en el Festival Internacional VokalTotal de Graz (Austria). En 2010 obtienen Premios del Jurado y Público en Nueva York y Premios del Público, Jurado y Mejor Canción en San Francisco, en el prestigioso Festival Harmony Sweepstakes de EEUU, considerado el más importante del mundo en esta especialidad. En 2017 y 2018 reciben sendos premios en el Moscow Spring A Cappella Festival de Moscú. Otras distinciones a nivel nacional en su haber son el Premio a la Trayectoria Musical, Aragoneses del Año, Premio Sol Mayor, Premio Custodio, Hijos Predilectos de la Ciudad de Zaragoza.

LA LÁMPARA MARAVILLOSA

LA LÁMPARA MARAVILLOSA

LA LÁMPARA MARAVILLOSA

¿Alguna vez habéis soñado con encontrar una lámpara maravillosa, con un genio dentro que os concediera tres deseos? ¿Qué pedirías?

La historia trata de una niña y su insistencia para que el genio de la LÁMPARA cumpla su único deseo: que su madre se cure de la enfermedad que sufre….

El Genio Maravilloso de la lámpara, es capaz de conceder riqueza, belleza, poder o fama, pero se encuentra con una niña que no anhela ninguna de estas cosas….¿realmente sirve para algo la lámpara, si no te concede lo que tu más deseas?

La Lámpara Maravillosa, es un espectáculo de títeres y actores, que nos habla de los deseos, de la aceptación y del amor: ¡capaz de sobrepasar las dificultades que nos presenta la vida!

Autor | Ingrid Teixidó

Dirección Escénica | Pere Pámpols

Creacción Musical | Joan Dausà y Begonya Ferrer

Intérpretes | Ingrid Teixidó y Pere Pampols

Vestuario | Olga Cuito

Espacio Escénico y Títeres | Joan Pena y Elisabet Pané

Espacio Sonoro | Frank Moreno

Iluminación | Jordi Torrás

Fotografías | Xavi Rué

Género | Títeres

Compañía | FESTUC TEATRE

FOUR SEASONS

FOUR SEASONS

FOUR SEASONS

EL AMOR como punto de partida, es el sentimiento más humano que condiciona la mayoría de las decisiones que tomamos a lo largo de nuestra vida, pero ¿realmente entendemos el amor?.

En la Grecia Clásica distinguían cuatro tipos diferentes de amor, para definir las distintas relaciones personales y los motivos que nos mueven a amar. EROS, el amor pasional, carnal, mas instintivo; STORGÉ, el amor comprometido y duradero, que se cultiva a lo largo del tiempo; PHILIA, el amor de hermandad, la solidaridad con el prójimo y la búsqueda del bien común; ÁGAPE, el amor espiritual, incondicional y de devoción.

La dramaturgia de la obra relaciona los cuatro tipos de amor con las cuatro estaciones, las cuáles también afectan en cierta medida a nuestros sentimientos y a la forma en la que nos relacionamos con el entorno. Para ello tomamos como base musical la recomposición de Max Richter de la partitura clásica de Vivaldi. Como estructura dramática ahondamos en la composición clásica de las tragedias griegas; utilizamos los “episodios” para profundizar en las ideas abstractas y metafóricas del amor a través del lenguaje neo-clásico de la danza, y los “estásimos” sirven de transiciones entre las diferentes estaciones, el movimiento coral va acompañado de un texto original, escrito por la dramaturga Beatriz Bergamín, que plasma las ideas investigadas sobre el tipo de amor desarrollado en la escena.

Dirección  y Coreografía | Gonzalo Díaz

Música | Max Richter sobre «Las 4 Estaciones de Vivaldi»

Asistente Coreográfico | Luisa María Arias

Dramaturgia y Texto | Beatriz Bergamín

Audiovisuales y Mapping | Miguel Ángel Ramos Castillo

Diseño de Iluminación | Jesús Lucio

Vestuario | Carmen Granell

Fotografía | Lucrecia Díaz / Arco Visuales / Fernando Marcos

Ilustración y Diseño | Lucía Villanueva

Voces en Off | Jose Bermúdez y Quique Lozano

FARIÑA

FARIÑA

FARIÑA

Fariña cuenta la historia de las úlimas décadas de Galicia y de cómo fue posible que mientras una generación de chicos y chicas perdía su vida en el laberinto de la droga, una serie de personas veían crecer de forma exponencial su poder económico, a través del narcotráfico.

El espectáculo teatral Fariña viene a dar un paso más en esta necesaria confrontación con nuestra historia reciente, tratando de dar voz a los que no la tuvieron hasta ahora, y transformando las palabras de Nacho Carretero en la vía escénica.

Dirección Escénica | Tito Asorey

Autor  Nacho Carretero

Dramaturgia | José L. Prieto

Intérpretes | Xosé A. Touriñán, Sergio Zearreta, Cesar Goldi, Marta Lado, Oswaldo Digón, Graciela Carlos, Borja Fernández, Melania Cruz

Espacio Sonoro | Santi Jul

Iluminación | Laura Iturralde

Vestuario | Ruth D. Pereira

Escenografía | Jose Faro. Coti

Música Original | Novedades Carminha

Género | Teatro Contemporáneo

Compañía | AINÉ (UTE Fariña)

 

ADIÓS PETER PAN

ADIÓS PETER PAN

ADIÓS PETER PAN

A María, una niña con mucha imaginación, le encantan los cuentos, las historias y las aventuras que le narra su abuelo, con el que pasa todas las tardes jugando a ser Peter Pan.

Una noche, los “Niños Perdidos” se llevan a María de su habitación, hacia el “Pís de Nunca Jamás” y, será entonces cuando las aventuras las vivirá en primera persona: Los Piratas, Campanilla, Los Indios y todo el imaginario que escribió James Matthew Barrie, pasarán a formar parte de su realidad.

Autor | James Matthew Barrie

Adaptación | Ingrid Teixidó

 

Dirección Escénica  PERE PÁMPOLS

Creación Musical  Frank Moreno

Intérpretes | Ingrid Teixidó y Pere Pampols

Vestuario | Olga Cuito

Espacio Escénico y Títeres | Plancton, Joan Pena y Elisabet Pané

Iluminación y sonido | Jordi Torras

Fotografías | Xavi Rué

Género | Títeres

Compañía | Festuc Teatre

Premio FETEN 2019 / Premio al Mejor Espectáculo Infantil de la Feria de Ciudad Rodrigo 2019 / Candidato a los Premios Max 2019