A MI LADO

A MI LADO

A MI LADO

A MI LADO

Cuenta la aventura de una mujer y un hombre que habitan un pequeño mundo de color blanco, un lienzo por pintar. Ambos se conocerán a través del juego y viajarán, movidos por la curiosidad, para finalmente encontrarse el uno al otro.

A mi lado es un viaje desde el “Yo” al “Nosotros”.

En este mundo de pantallas omnipresentes, Ultramarinos de Lucas se dirige a los espectadores de la primera infancia con un lenguaje bello y elemental: unas sencillas figuras geométricas se transforman en juguetes en manos de los actores, que, movidos por la música inspiradora de un piano, dibujan universos sorprendentes sobre el escenario. Así, mirando a los ojos a los pequeños espectadores, colocándose a su altura, les invitan a viajar de la mano, juntos, fascinados, por lo desconocido.

Dirección escénica. Jorge Padín

Dramaturgia. Juan de Lucas

Intérpretes. Actriz Marta Hurtado y Juam Monedero

Coreografía. Vicky Valdearcos

Espacio sonoro. Elena Aranoa

Iluminación. Juan Berzal

Vestuario. Amparo Cámara

Escenografía. Ultramarinos de Lucas

Género. Teatro

Compañía. Ultramarinos de Lucas

(este espectáculo tiene que estar en INFANTIL Y FAMILIAR)

 

Premios. Ultramarinos de Lucas es Premio Nacional de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud 2015

FARIÑA

FARIÑA

FARIÑA

FARIÑA

Fariña cuenta la historia de las úlimas décadas de Galicia y de cómo fue posible que mientras una generación de chicos y chicas perdía su vida en el laberinto de la droga, una serie de personas veían crecer de forma exponencial su poder económico, a través del narcotráfico.

El espectáculo teatral Fariña viene a dar un paso más en esta necesaria confrontación con nuestra historia reciente, tratando de dar voz a los que no la tuvieron hasta ahora, y transformando las palabras de Nacho Carretero en la vía escénica. 

Dirección escénica. Tito Asorey

Autor. Nacho Carretero

Dramaturgia. José L. Prieto

Intérpretes. Xosé A. Touriñán, Marcos Pereiro, María Vazquez, Sergio Zearreta, Cris Iglesias

Espacio sonoro. Santi Jul

Iluminación. Laura Iturralde

Vestuario. Ruth D. Pereira

Escenografía. Jose Faro. Coti

Música Original. Novedades Carminha

Género. Teatro

Compañía. UTE Fariña

LIBERA

LIBERA

Dentro del Festival de Artes Escénicas de Sevilla – feSt, se ha estrenado Líbera, con enorme éxito de público y crítica!. Líbera es una tragedia contemporánea, con la estructura del teatro griego, que hace guiños a grandes autores de la historia de la literatura. A través de los episodios que vive Líbera, la protagonista, en su búsqueda de la felicidad: Sófocles, Sheakespeare, Becket, García Lorca, Lewis Carroll…

Con una excelente dirección y unos actores que demuestran su profesionalidad en el escenario, Líbera una de las obras más interesantes y más arriesgadas que llevamos desde Matel.

https://vimeo.com/158509137

Tengo una Debilidad

Tengo una Debilidad

TENGO UNA DEBILIDAD. Lolita en off

El sábado 28 de enero se estrena en el Teatro Francisco Rabal de Pinto,  la nueva coproducción de Producciones Equivocadas y Telón Corto, el musical Tengo una debilidad.

Con una excelente dirección y unos actores que demuestran su profesionalidad en el escenario, Líbera una de las obras más interesantes y más arriesgadas que llevamos desde Matel.

No hay Papel

No hay Papel

No hay papel, una obra de Beatriz Bergamín, interpretada por ella misma y Ángeles Martín y dirigida por Victor Velasco, para celebrar el mes de la mujer trabajadora, estará el 17 de marzo en Carcel_Centro de Creación de Segovia y el 31 de marzo clausurando el festival ELLAS CREAN en el Teatro Conde Duque de Madrid.

NO HAY PAPEL es teatro contemporáneo para adultos. Una producción independiente, honesta y alternativa de gran calidad y de pequeño formato, con una duración aproximada de una hora y diez minutos. Escrita por una dramaturga española viva. Interpretada por dos actrices de larga trayectoria y reconocido prestigio. Dirigida por un director más que consolidado y muy valorado en la escena española contemporánea. Una pieza escénica que entrelaza lo prosaico con lo poético y la ficción con la realidad. Que combina a la perfección dos planos: Teatro de palabra y teatro documento.

“No hay papel es una metáfora de lo mucho que miles y miles de españoles ven, no ya en el teatro, sino en su vida cotidiana y que esta sociedad no parece atinar a restituirles: la dignidad que buscan” – JOSÉ MIGUEL VILA (DIARIOCRITICO.COM)